Hendelser

Svetlana Maraš og Dans les Arbres i Bern, 27. september 2023, kl. 20.00

International New Music Community presenterer en dobbeltkveld med Svetlana Maraš og Dans les Arbres.

Svetlana Maraš (1985) er komponist og lydkunstner innen eksperimentell elektronisk musikk. Hun arbeider både med liveopptredener, komposisjoner, installasjoner og lydverk.

Dans les arbres er et improvisasjonsensemble bestående av den franske klarinettisten Xavier Charles og de tre nordmennene Christian Wallumrød (piano), Ivar Grydeland (gitar) og Ingar Zach (perkusjon).

DE: Die Internationale Gemeinschaft für Neue Musik präsentiert einen Doppelabend mit Svetlana Maraš und Dans les Arbres.

Svetlana Maraš (1985) ist Komponistin und Soundartistin aus dem Feld der experimentellen elektronischen Musik. Ihr Arbeiten schliesst Live Performances genauso mit ein wie Komposition, installatives Arbeiten und Hörstücke.

Dans les arbres ist ein Improvisations-Ensemble welches sich aus dem französischen Klarinettisten Xavier Charles und den drei Norwegern Christian Wallumrød (Piano), Ivar Grydeland (Gitarre) and Ingar Zach (Perkussion) zusammensetzt.

 

About | (danslesarbres.net)

 

MI. 27. SEPT. 20:00

info@prozess.be

 

/by

THE SOURCE – AMR, Genève

THE SOURCE

The Source established in 1993 in Trondheim, Norway, is a Norwegian jazz band known for its many recordings and collaborations in musical fusion concepts.

Mats Eilertsen, contrebasse.
Trygve Seim , saxophone alto.
Øyvind Brække, trombone.
Per Oddvar Johansen, drums.

/by

Slomosa – Bad Bonn i Dudingen, 8.10.2023

Desert Rock band from Bergen, Norway – the least desert country in the world on tour in Europe.

 

/by

Tuvaband til Café bar Moka, Thun – 13. oktober 2023

Bisher hat der in Oslo ansässige Indie-Rock-Künstler Tuvaband insgesamt mehr als 40 Millionen Streams auf Spotify generiert. Tuvaband ist das Projekt des unerschrockenen Songschreibers, Produzenten und Multiinstrumentalisten Tuva Hellum Marschhäuser. Bis heute genießt Tuvaband den Status einer gefeierten Künstlerin mit einem beeindruckenden internationalen Ruf. Sie wurde für einen norwegischen Grammy nominiert; ihr Song “Irreversible” wurde von niemand geringerem als der Dub-Legende Lee “Scratch” Perry geremixt. Tuvabands viertes Werk “New Orders”, das am 20. Januar 2022 veröffentlicht wird, demonstriert recht eindrucksvoll die verschiedenen kreativen Facetten ihrer Arbeit. Zum ersten Mal wurde ein Album in kompletter musikalischer Soloarbeit erstellt: Neben allen Instrumenten (mit Ausnahme der Posaune und des Schlagzeugs, die sie zumindest vorprogrammiert hat, um die ausgewählten Parts später beizubehalten) ist Tuva für die gesamte Aufnahme, Produktion und Abmischung verantwortlich. Tuva hat es geschafft, ihre blühende Kunst in allen kreativen Bereichen zum Leben zu erwecken.

 

Jusqu’à présent, l’artiste de rock indépendant basé à Oslo, Tuvaband, a généré plus de 40 millions de flux au total sur Spotify. Tuvaband est le projet de l’intrépide auteur-compositeur, producteur et multi-instrumentiste Tuva Hellum Marschhäuser. À ce jour, Tuvaband jouit d’un statut d’artiste acclamé avec une impressionnante réputation internationale. Elle a été nominée pour un Grammy norvégien ; sa chanson “Irreversible” a été remixée par nul autre que la légende du dub Lee “Scratch” Perry. Le quatrième travail de Tuvaband «New Orders», qui sortira le 20 janvier 2022, démontre de manière assez impressionnante les différentes facettes créatives de leur travail. Pour la première fois un album a été créé en solo musical complet : En plus de tous les instruments (à l’exception du trombone et de la batterie, qu’elle a au moins préprogrammé pour conserver les parties sélectionnées par la suite) Tuva est responsable de l’ensemble de l’enregistrement, de la production et du mixage. Tuva a réussi à donner vie à son art florissant dans tous les domaines créatifs.

LINE-UP : LINN FRØKEDAL : GUITARE ET CHANT | ANDREA BARSNES UNDSET : BATTERIE | DOROTHEA ØKLAND : BASSE ET CHANT | HÅKON BRUNBORG KJENSTAD : ALTO ET SYNTHÉ | TUVA HELLUM MARCHHAUSER : CHANT, GUITARE ET SYNTHÉ

 

/by
Motorpsycho

Motorpsycho are coming to Zurich and Geneva

Psychedelic Rock, Indie Rock, Alternative Rock, Progressive Rock, Hard Rock and Noise Rock – made in Trondheim

Formed in 1989 as an alternative metal band, Motorpsycho develop a unique sound tinged with grunge, heavy metal and indie rock, while incorporating noisy elements. The Norwegian trio likes to venture into a mix of different sounds and styles. It’s a wonderful combination of progressive, psyche, alternative, folk and hard rock, combined with jazz and country, all sprinkled with a hint of old school heavy metal.

Dates:

Wednesday, 18.10.2023 8pm in Geneva (PTR – L’Usine)

Wednesday, 25.10.2023 8pm in Zurich (Rote Fabrik)

/by

Kvelertak kommen im Herbst nach Zürich

Am 22. Oktober 2023 trifft Norwegischer Hardcore Punk auf Zürich

Die norwegische Band aus Stavanger landete im Jahr 2010 mit ihrem Debütalbum Kvelertak als Top drei in den norwegischen Charts und verblieb in den Top 20 für Monate. 2013 toppte Meir ihre bisherige Leistung und erreichte Platz eins der Charts in Norwegen. Nattesferd erschien dann 2016, gefolgt von Splid im 2020, ebenfalls auf Platz eins in den Charts.

Am Sonntag 22. Oktober 2023 sind Kvelertak nun in der Schweiz zu Gast und rocken das Komplex 457 in Zürich!

 

/by

Konsert Paal Nilssen-Love, AMR Genève, 4. november 2023

Paal Nilssen-Love har komponert musikken til denne gruppen med inspirasjon fra Etiopia og Brasil, i tillegg til sin mangeårige fascinasjon for musikken fra Mali og Senegal. Låtene er som kart, og hver enkelt musiker står fritt til å velge retning og intensitet. Dette gjør Circus til et svært uforutsigbart band – spennende, intenst, medrivende, som berører ulike følelser som kan være både triste og morsomme – å se dem live er faktisk som å gå på sirkus!

Signe Krunderup Emmeluth, altsaksofon
Juliana Venter, vokal
Thomas Johansson, trompet
Paal Nilssen-Love, trommer
Oddrun Lilja Jonsdottir, elektrisk gitar
Kalle Moberg, trekkspill
Christian Meaas Svendsen, elbass

Pris: 35 franc (full pris) 20 franc (medlemmer, ADEM, AVS, AC,AI, studenter) 15 franc (20 årskort) SUSPENDERTE VARER
Dørene åpner: 19:30
Billetter

*****

FR: Paal Nilssen-Love a composé la musique de ce groupe en s’inspirant de l’Éthiopie et du Brésil, en plus de sa fascination de longue date pour la musique du Mali et du Sénégal. Les chansons sont comme des cartes qui laissent à chaque musicien la liberté de choisir la direction et l’intensité. Cela fait de Circus un groupe très imprévisible – excitant, intense, exaltant, touchant à différents sentiments qui peuvent être aussi bien tristes qu’amusants – en fait, les regarder en concert, c’est comme aller au cirque !

Signe  Krunderup Emmeluth, saxophone alto
Juliana Venter, chant
Thomas Johansson, trompette
Paal Nilssen-Love, batterie
Oddrun Lilja Jonsdottir, guitare électrique
Kalle Moberg, accordéon
Christian Meaas Svendsen, basse électrique

Prix : 35 francs (plein tarif) 20 francs (membres, ADEM, AVS, AC,AI, étudiants) 15 francs (carte 20 ans) FAVEURS SUSPENDUES£
Ouvertures des portes : 19h30
billetterie

/by

SUPERLESS på AMR, Genève 10. november 2023

SUPERLESS er et band som balanserer på en knivsegg, med den ene foten godt plantet i jazzhistorien og den andre sliter med å finne fotfeste et sted mellom MF DOOM og Messiaen. Kvartetten debuterte på Nattjazz-festivalen i Bergen i 2022. Nå er de tilbake med et helt nytt album. Håker-Flaten, Hegdal Skarbø representerer tre av de sterkeste og mest åpne musikerne på den norske scenen. Når det fjerde medlemmet er ingen ringere enn Jeff Parker (Tortoise, The New Breed), er forventningene høye.

Øyvind Skarbø, trommer
Jeff Parker, elektrisk gitar
Ingebrigt Håker Flaten, kontrabass
Eirik Hegdal, klarinett, saksofoner, synthesizer

FR – SUPERLESS est un groupe qui fait le grand écart, avec un pied fermement ancré dans l’histoire du jazz et l’autre qui se débat, essayant de s’implanter quelque part entre MF DOOM et Messiaen. Le quartet a fait ses débuts au festival Nattjazz de Bergen, en Norvège, en 2022. Ils sont aujourd’hui de retour, avec un tout nouvel album en main. Håker-Flaten, Hegdal Skarbø représente trois des musiciens les plus forts et les plus ouverts de la scène norvégienne. Lorsque le quatrième membre n’est autre que Jeff Parker (Tortoise, The New Breed), les attentes sont élevées.

Øyvind Skarbø, batterie
Jeff Parker, guitare électrique
Ingebrigt Håker Flaten, contrebasse
Eirik Hegdal, clarinette, saxophones, synthétiseur

/by

Konsert – Årabrot til Yverdon-Les-Bains, 16.11.2023

ÅRABROTs musikk er tidløs; akkurat når du tror at du har identifisert en innflytelse eller et referansepunkt, glir den bort, vrir og vender seg i uventede retninger og former et lydbilde som er umiskjennelig unikt.

I løpet av de siste to tiårene har Årabrot forvandlet seg gjennom flere iterasjoner: Bandet har prøvd ulike former og størrelser, omfavnet flere stemninger og utforsket ulike sjangre, men har likevel aldri sluttet å være seg selv.

I 2023 kommer det tiende albumet, “Of Darkness and Light” – en grunn til å feire, innspilt i sin helhet på Djura Missionshus, også kjent som Årabrots kirke.

EN: Rock’n’roll was long dead before Johnny Rotten picked up a microphone. And a long time buried by the time Oasis chose to molest its putrid carcass. But the spirit of whence it came still lives on in the blood of those who know its true meaning, symbols and references.

Born of the long dark winters of Norway, Årabrot was too black for metal and too avant-garde for punk, so it forged its own path. Hewn from empty roads and the cold impenetrable depths of the fiords of its home. A Norwegian Gothic, tales sung and stories told in screams and whispers.

With its steel guitar, a steely gaze, a sneer and a Stetson, Årabrot is the bastard offspring of Billie Holiday and Elmore James. It is The Velvet Underground if Johnny Cash was a member and Nico was able to sing. It is Camus, Sartre, Poe and Burroughs cut-up and regurgitated in an unholy erotic mass. It is all the great bands you haven’t even heard of. It is you. It is here, it is now and there are other bodies to bury. Årabrot is not fucking around.

 

/by

MEH SUFF! WINTER-FESTIVAL 2024

,

To norske band på én festival – i januar i Zürich!

ABBATH er et norsk black metal-band grunnlagt av Olve Eikemo, bedre kjent som Abbath Doom Occulta, som tidligere var medlem av det legendariske black metal-bandet Immortal. Inspirert av band som Kiss, Motorhead, Manowar og Bathory ga Abbath ut sitt debutalbum i 2016, etter at Immortal ble oppløst på grunn av juridiske problemer.

Med hjelp av King Ov Hell på bass, Per Valla på gitar og vokal og Creature på trommer debuterte Abbath på Tuska Open Air i 2015 før de ga ut sitt selvtitulerte debutalbum på Season of Mist. Bandet gjennomgikk flere endringer i besetningen før de spilte inn sitt andre album, “Outstrider”, med Ukri Suvilehto på trommer, Raud på gitar og Mia Wallace på bass.

Abbath endret besetningen igjen til sitt tredje album, “Dread Reaver”, med Suvilehto på trommer, Ole Andre Farstad på gitar og Frode Kilvik på bass. Albumet, som ble utgitt i 2022, inneholder en cover av Metallicas “Trapped Under Ice” og viser Abbaths kompromissløse tilnærming til black metal.

Til tross for kontroversene som ofte omgir sjangeren, har Abbath klart å opprettholde en lojal fanskare takket være deres unike sound og elektrifiserende liveopptredener. Med sitt engasjement for å flytte grensene for black metal fortsetter Abbath å være en drivende kraft i verden av ekstrem musikk.

 

Det norske metalbandet GAAHLS WYRD, med Kristian “Gaahl” Espedal i spissen, har gitt ut minialbumet The Humming Mountain. Minialbumet inneholder fem låter og tar for seg temaer som opprinnelse, skapelse og bevissthet. Det utdyper, men utfordrer også konsepter som ble utforsket i deres forrige verk, GastiR – Ghosts Invited. Minialbumets tilblivelse ble drevet frem av omarbeidingen av tre låter som opprinnelig var ment for GastiR, men som ikke passet inn i det konseptuelle rammeverket. De omformede låtene er forsterket med keyboards og omdefinerte bassgrooves, og byr på en annen sonisk flyt. Minialbumet er ikke oppkalt etter et virkelig sted, men gjenspeiler bandets fokus på den langsomme, tålmodige skapelsesprosessen, symbolisert ved vibrasjonen (brummen) i et fjell og isens bevegelse. The Humming Mountain ble spilt inn over ni måneder i Solslottet Studio, der bandmedlemmene og produsent Iver Sandøy jobbet med lyddesign og instrumentsporing. Minialbumet representerer Gaahls WYRDs neste kapittel.

/by