Innlegg

Vi inviterer til en privat omvisning på Kunsthaus Zürich med tema norsk kunst.

På museet finnes en imponerende samling med kunst av Edvard Munch – den største utenfor Norge faktisk – i tillegg til 16 malerier av den internasjonalt anerkjente norske maleren Johan Christian Dahl (1788-1857).  Johan Christian Dahl regnes som en av de viktigste representantene for det nordiske landskapsmaleriet under romantikken, sammen med vennen Caspar David Friedrich. Verkene ble donert i september 2018 av den norske kunstsamleren og entreprenøren Christian Sveaas.

Program: 1 times omvisning som ledes av kunsthistoriker Carin Cornioley og foregår på norsk.
Dato: onsdag den 14. juni
VIKTIG – Oppmøte kl. 18:50 – omvisningen starter kl. 19.00. 

Praktisk info: 
Betaling: Det er gratis adgang, men grunnet begrenset deltakerantall (maks 20) er omvisningen forbeholdt medlemmer av Norgesklubben Sveits.
Påmelding innen 11.6 til Kirsten Marianne Bessesen: kmb@bluewin.ch
Møteplass: utenfor den gamle delen av museet.  Adresse : Kunsthaus Zürich, Heimplatz 1

Hvordan kommer man seg til Zürich? 
Med tog:
Zürich har togforbindelser med  alle større byer i Sveits. Sjekk SBB/CFF appen. Fra Genève tar det ca. 3 timer, fra Lausanne ca. 2 timer 30 minutter, fra Luzern ca. 1 time og fra Bern 1 time 30 minutter.  

Med bil: Fra Lausanne ca. 2 timer 30 minutter, fra Genève 3 timer og 15 min, Bern ca. 1 time 45 minutter  via Autoroute A1

Har du spørsmâl, ring Kirsten Marianne Bessesen:  0763481302 

Velkommen til en spennende omvisning i Kunsthaus Zürich!
NORGESKLUBBEN SVEITS 

Trykk på logo – abonner på  nyhetsbrev.

 

Per Barclay representerte Norge på Venezia-biennalen i 1990 og har hatt separatutstillinger ved en rekke prestisjefylte institusjoner. Blant disse er Sørlandets Kunstmuseum (Kristiansand), Bergen Kunsthall (Norge) og Museo Reina Sofia (Madrid, Spania). Han har også deltatt i gruppeutstillinger på Moderna Museet (Malmö, Sverige), Museet for samtidskunst (Oslo, Norge) og Kunstmuseum Brandts (Odense, Norge). I høst skal han ha en separatutstilling på Henie Onstad.

Utstillingen i Basel viser en samling nye skulpturer, fotografier som ikke har vært vist før, og en installasjon som lover å bli et høydepunkt.

Vernissasjen finner sted i nærvær av kunstneren mandag 12. juni.

Velkommen.

Simmy Swinder Voellmy 
Director | Wilde

Tel.: +41 61 311 70 51
Mob.: +41 79 901 14 44
Addr.: Angensteinerstr. 37 – 4052 Basel
simmy@wildegallery.ch
www.wildegallery.ch

Clock on logo – get our newletter!

 

«We come from the other side» er en utstilling som finner sted i Mezzanine Gallery i Palais des Nations / The United Nations Office at Geneva (UNOG).

Anledningen for utstillingsprosjektet er International Academy of Ceramics (IAC) sin 70-årsmarkering og «50th Congress Geneva 2022 Melting Pot» 12.–16. september. Medlemsorganisasjonen swissceramics er IACs stedlige arrangør.

«We come from the other side» er én av ca. 35 internasjonale utstillinger som avholdes i Genèves museer og gallerier mens IAC-kongressen pågår. På samme tidspunkt åpnes utstillingen “Around the World on a Plate”, kuratert av IAC og UN Women’s Guild, også denne i Mezzanine Gallery, Palais des Nations.

Åpningstaler av Genèves ordfører, kuratorer og Francesco Pisano, direktør for United Nations Library&Archives Geneva.

Vernissage/Åpning 14. september kl 13.30-14.30.

Kurator og kunstnere tilstede.

Kunstnere: Katrine Køster Holst (f. 1979, Danmark/Norge), Máret Ánne Sara (f. 1983, Sápmi), Ahmed Umar (f. 1988, Sudan/Norge), Lin Wang (f. 1985, Kina/Norge), Raisa Porsanger (f. 1988, Sápmi/Norge) og medvirkende dansere Anita Vika Langødegård (Norge) og Mette Christine Pedersen (Norge).

Kurator: Ingunn Svanes Almedal i samarbeid med organisasjonen International Academy of Ceramics (IAC) og Palais des Nations.

Katalogessay: Harald Gaski

Forhåndsregistrering før besøk i Mezzanine Gallery, Palais des Nations: https://indico.un.org/event/1002618/

Lenker til mer info:

Flyer: we come from the other side v8

https://www.ungeneva.org/fr/practical-information/services

IAC’s webside for konferansen: https://geneve2022.aic-iac.org/en/a-propos/

IAC’s Geneva 2022 Instagram: https://www.instagram.com/aic_geneva_2022/

 

 

Taste Contemporary is proud to present Yellow, a solo exhibition of work by the Norwegian artist Heidi Bjørgan.

Creating an installation that celebrates the colour yellow – her signature colour for many years –
this exhibition will see Bjørgan create an immersive experience for the viewer in which a
series of objects are presented on plinths inspired by Victorian pedestals within an environment flooded with colour.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Opening hours:
Thursday & Friday: 10.00 – 12.00 & 13.30 – 18.00
All other days by appointment only

More info  Here

 

I anledning Kunstforeningen i Kanton Schwyz sitt 30-års jubileum stilles den norske kunstneren Anne Guttormsen Fraser ut på Galerie Meier i Goldau,

Vernissage Lørdag , 9. April 2022, kl. 17.00

 

Addresse : Galerie Meier Goldau
Sonneggstrasse 17A, 6410 Goldau

Den norske kunstmaleren Arne Borring stilte opp til intervju med Norgesklubben i hjemmet sitt i utkanten av Genève en regntung lørdag i januar. Det ble en spennende samtale som strakte seg fra barndomsminner via digital kunst til autensitet og annerledeshet.

Det blei tidlig klart for Arne at han ville bli kunstmaler. Allerede som barn var han oppslukt av å male og som 12-åring bestemte han seg for å lære seg å male, inspirert av maleren Hans Borch Breien som Arne med familie tilbragte hans barndoms somre sammen med.  Etter en heller uvanlig karriere, debuterte Breien som maler etter fylte 60 år, og tiden sammen med han gjorde unge Arne betatt av annerledesheten og alle mulighetene som lå foran han. Så han begynte å male og deretter å tegne. Først på egenhånd, deretter på tegnelinjen på Oslo husflids-skole og videre på Statens kunstakademi. Etter noen perioder som musiker og håndverker har Arne malt på fulltid siden 1992.

             

                                                        Solsikkeåker under Jura

Men hvordan blir man egentlig kunstmaler; hvor mye kan læres og hvordan utvikler man det talentet man har fått tildelt? Det er vanskelig, sier Arne, det handler aller mest om hardt arbeid. Man må være villig til å stå i det, godta at de fleste arbeidsdager består av å ikke få til noe, men likevel være så ivrig etter å få det til at man prøver igjen og igjen med det ultimate håpet om å en dag lage et verk som virkelig blir stående.

Motivene til bildene sine finner Arne i naturen. Og til tross for at de dermed finnes omtrent overalt, går det likevel mye tid med til å lete etter nye landskaper. Noen ganger ligger de utenfor stue-vinduet og andre ganger må han langt av gårde. Enkelte ganger er det av praktiske grunner umulig å male det landskapet man har kjørt så langt for å finne. Selve inspirasjonen ligger ganske enkelt i at landskapet gir muligheten til å lage et bilde der. De siste månedene har Arne latt seg inspirere av landskaper i og rundt Genève: Genfer-sjøen med sin lett gjenkjennelige «Jet d’eau», blomster-enger i landlige omgivelser i nærliggende Ferney-Voltaire og fjellkjeden Jura, som strekker seg gjennom hele Sveits.

Solnedgang over Jura (uferding)

De fleste bildene er olje-malerier men Arne maler også en del pasteller og er blant annet signaturmedlem av Pastel Society of America. Noen portretter har det også blitt med årene, og dette er noe som han planlegger å jobbe mer med i fremtiden.

Tidligere het det seg at den kunstneriske løpebanen vanskelig lot seg tilpasse et A4 liv med lite plass for individualitet og blei derfor valgt av mennesker som på en eller måte var skadet. Dette har forandra seg, mener Arne; i dag er kunsten mer «akademisert» og strømlinje-formet. Et kunstverk kan bli rettferdiggjort av at det peker tydelig nok til teorien bak.  Selv ser han på sin egen kunstform som gammelmodig; ikke bare fordi han maler figurativt og føler seg forpliktet ovenfor motivet til å gjengi virkeligheten så nøyaktig som mulig, men også på grunn av måten å forholde seg til malerkunsten generelt.

Etter kun få måneder i Sveits har Arne allerede latt seg inspirere av landskapene i og rundt Genève. En positiv erfaring er den spontane responsen og tips om landskaper som er verdt å male han ofte får fra forbispaserende når han står ute ved staffeliet sitt. Mangt et nytt motiv er kommet til etter en liten prat med lokale mennesker.

Pandemien og har gjort det vanskelig å bli kjent med kunstner-miljøet her. Det er et savn. Ikke desto mindre er planen å holde en utstilling i Sveits og Arne er aktivt på utkikk etter et galleri i Genève-området.  Om noen skulle ha et tips – send en e-post til gscotolati@hotmail.com

En utstilling vil likevel kunne finne sted i år til tross for denne vanskelige situasjonen. Utstillingen åpner i Kragerø Kunstforening, Norge, den 17. juli i sommer.

Vi ønsker Arne lykke til med videre prosjekter og takker for at han tok seg tid til å prate med oss!

         Arne Borrings Hjemmeside   Ta også en titt på  https://arneborring.wordpress.com/om/ for mer informasjon

©alle bilder : Arne Borring

 

 

 


Omvisning i Nasca udstillingen med introduktion i den permante samling – Nasca, Peru – søgen efter spor i ørknen

Museum Rietberg viser den hidtil formentlig mest omfattende udstilling i Europa om den hemmelighedsfulde og fascinerende Nasca-kultur i det sydlige Peru (200 f.Kr.-650 e.Kr.).
Rundt 200 udstillingsgenstande beretter om livet i de frugtbare dale mellem Anderne og ørknen med de berømte, mystiske tegn. Det er bl.a. utrolig smukke og fantasirige keramikgenstande, guldsmykker og yderst velbeholdne ca. 2000 år gamle, farveprægtige tekstiler, som gør udstillingen til en uforglemmelig oplevelse. De nyeste erkendelser inden for forskningen bliver forklaret og den lange vej til disse indsigter igennem det 20. århundrede belyses ligeledes.
 

Regi : Gabriela Blumer Kamp Bråten for Skandinavischer Akademischer Club i Zürich (SKANDAC)
Oppmøde :  i indgangen i Smaragd bygningen foran kassen
Program: omvisning i Nasca udstillingen med introduktion i den permante samling kl. 18.30-20.00
Omkostninger entré: Fr. 18.-/ Fr. 14.- for pensionister og studenter
Omkostninger omvisning: Fr. 10.- for ikke-medlemmer/gratis for medlemmer
Anmelding: senest mandag, den 12. marts til Gabriela Blumer Kamp

 

 

munch maleri

Malerier av Edvard Munch, Ferdinand Hodler og Claude Monet stilles ut på Gianadda Fondation i Martigny.

Fra 5. februar til 11. juni 2017 , hver dag fra 11-18  en savoir plus

Artikkel på fransk i Le Temps

 

 

 

Hendelser

Nothing Found

Sorry, no posts matched your criteria